En este blog, las Bibliotecas Municipales de San Javier (Murcia) recomendamos todos los meses un título de un libro, sobre el que podrás dejar tu opinión
La protagonista de Boulder se gana la vida como cocinera en un viejo barco mercante. Es la situación perfecta: soledad, una cabina, el océano, algún puerto en el que conocer mujeres y horas para encarar el vacío, para sentir la fuerza de la provisionalidad. Hasta que un día una de ellas consigue que abandone el mar, acceda a vivir entre cuatro paredes y se implique en la gestación asistida y en la educación de un hijo. ¿Qué ha hecho la maternidad con la mujer que en su día conoció en un bar de la Patagonia? ¿Qué hará ella, animal enjaulado en una casa unifamiliar de Reikiavik?
Todo ha cambiado excepto su apodo, Boulder: esas enormes piedras aisladas en medio del paisaje, expuestas a todo sin que nadie sepa de dónde vienen ni porque están ahí.
En un pequeño pueblo del Pacífico donde confluyen la belleza y la violencia de la región y conviven, separados, la riqueza y la pobreza, los blancos y los negros, tiene lugar la historia de Damaris. Damaris, una negra del Pacífico ya en la madurez, lleva muchos años viviendo con Rogelio. Su turbulenta relación ha estado marcada por la búsqueda infructuosa de un hijo: prueban de todo, y aun así Damaris no consigue quedarse embarazada. Perdida toda esperanza, Damaris encuentra una nueva ilusión cuando se le presenta la oportunidad de adoptar una perra. Esta nueva e intensa relación con el animal será para Damaris la experiencia que la obligará a reflexionar sobre el instinto y la maternidad.
Tras recitar sus poemas en una velada literaria en Dublín, Frances y Bobbi conocen a Melissa, una atractiva escritora que quiere publicar un reportaje sobre ellas. Estas dos universitarias que en el pasado fueron pareja se verán atraídas hacia ella y su marido Nick: un matrimonio acomodado que se acerca a la cuarentena y con el que terminarán formando un complejo ménage à quatre. Ambientada en la bohemia artística irlandesa, esta historia de amores libres y relaciones ambiguas ofrece un retrato honesto de una generación que rechaza las etiquetas impuestas.
Entre presentaciones de libros, estrenos teatrales y vacaciones en la Bretaña francesa, las conversaciones de los personajes convierten el debut de Sally Rooney en una novela de ideas marcada por unos diálogos ocurrentes y un hábil sentido del humor. La autora indaga en las delicadas crueldades de la interacción humana en una obra inteligente sobre la amistad, el deseo y los celos. Mientras sus personajes descubren el poder que tienen sobre los otros, Rooney articula una adictiva historia sobre el funcionamiento de la inocencia, el impacto de la infidelidad y el espejismo del libre albedrío.
Conversaciones entre amigos ha situado a Rooney como una de las voces más prometedoras de su generación. Una obra aguda y reveladora que es a la vez una novela de iniciación, una comedia sobre el amor y un alegato feminista.
«Hoy por hoy, después de tantos años, los celos me impelen a no
revelar su nombre, ni siquiera a mis lectores. Pero debo contar
fielmente lo que ocurrió a continuación.»
En las afueras del
Estambul de 1985, un maestro pocero y su joven aprendiz son contratados
para encontrar agua en una llanura estéril. Mientras excavan sin
suerte metro a metro, nace entre ellos un vínculo casi paterno-filial,
una dependencia mutua que se verá alterada cuando el adolescente se
enamore perdidamente de una misteriosa mujer de pelo rojo: un primer
amor que marcará el resto de sus días. El viaje de este joven
hacia la edad adulta se acompasa al de una Turquía que ha ido
transformándose de forma irreversible, y le sirve a Orhan Pamuk para
regresar a los temas que han dominado una buena parte de su obra. En
esta mezcla de fábula, relato mitológico y tragedia contemporánea, el
autor vuelve a poner frente a frente las culturas de Occidente y
Oriente explorando dos de sus mitos fundacionales: el Edipo Rey de
Sófocles y la historia de Rostam y Sohrab, inmortalizada por el poeta
persa Ferdousí en la epopeya del Shahnameo
Más de quince años después de la publicación deSoldados de Salamina, Javier Cercas regresa a la Guerra Civil con una novela más íntima y personal, que indaga en el pasado más incómodo de su familia. Ninguna familia escapa a su herencia. Sobre los vencedores y los vencidos, y los secretos que todos callamos.
Ésta es la novela que Javier Cercas se había estado preparando para escribir desde que quiso ser novelista.
O desde antes.
El monarca de las sombras narra la búsqueda del rastro perdido de un muchacho casi anónimo que peleó por una causa injusta y murió en el lado equivocado de la historia. Se llamaba Manuel Mena y en 1936, al estallar la guerra civil, se incorporó al ejército de Franco; dos años después murió combatiendo en la batalla del Ebro, y durante décadas se convirtió en el héroe oficial de su familia. Era tío abuelo de Javier Cercas, quien siempre se negó a indagar en su historia, hasta que se sintió obligado a hacerlo.
El resultado de esa indagación es una novela absorbente, pletórica de acción, de humor y de emoción, que nos enfrenta a algunos de los temas esenciales de la narrativa de Cercas: la naturaleza radiante, poliédrica y misteriosa del heroísmo, la terca pervivencia de los muertos y la dificultad de hacerse cargo del pasado más incómodo.
Exploración a la vez local y universal, personal y colectiva, novela belicosamente antibelicista, El monarca de las sombras da una vuelta de tuerca inesperada y deslumbrante a la pregunta sobre la herencia de la guerra que Cercas abrió años atrás con Soldados de Salamina.
El coronel no tiene quien le escriba fue escrita por Gabriel García
Márquez durante su estancia en París, adonde había llegado como
corresponsal de prensa y con la secreta intención de estudiar cine, a
mediados de los años cincuenta.
El cierre del periódico
para el que trabajaba le sumió en la pobreza, mientras redactaba en
tres versiones distintas esta excepcional novela, que fue rechazada
por varios editores antes de su publicación. Tras el barroquismo
faulkneriano de La hojarasca, esta segunda novela supone un paso hacia
la ascesis, hacia la economía expresiva, y el estilo del escritor se
hace más puro y transparente.
Se trata también de una
historia de injusticia y violencia: un viejo coronel retirado va al
puerto todos los viernes a esperar la llegada de la carta oficial que
responda a la justa reclamación de sus derechos por los servicios
prestados a la patria. Pero la patria permanece muda...
En El
coronel no tiene quien le escriba hay una aura de cosas no dichas, de
medias luces, silencios elocuentes y milagros secretos, en que se
define siempre o que se omite y resalta lo que quiere pasar inadvertido.
Un soplo de misterio atraviesa el libro, que apenas tiene cien
páginas, pero está envuelto en sombras luminosas. Pocos personajes de
la novela latinoamericana seducen tanto como el viejo y maniático
Coronel, que terminado el libro vive largo tiempo en la memoria. Es
una especie de niño prodigio envejecido, loco y cuerdo, conmovedor y
humano, maravillado y tragicómico. Tiene no sólo una personalidad sino
un alma.
'El Coronel es una anécdota, pero ante todo un
retrato. Nos lleva, no hacia un hecho, sino hacia un personaje, y en
última instancia, una visión. (Luis Harss, 'Los nuestros'.)
